Henry Cowell

De musiki
Henry Cowell
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NombreHenry Dixon Cowell
Año1897
Profesióncompositor, teórico musical, pianista, profesor, publicador y empresario
Obra paradigmáticaRhythmicon



Henry Dixon Cowell (11 de marzo de 1897 - 10 de diciembre de 1965)fue un compositor, pianista, teórico musical, profesor y empresario estadounidense. Estudio en la Universidad de California y en American Institute of Applied Music (Nueva York), donde realizó estudios sobre la música oriental. Viajó por Europa y Estados Unidos como concertista de piano.

Biografía

Cowell es muy importante para la historia de la música, ya que introdujo técnicas al piano clásico, tal como golpear el teclado con el puño, el antebrazo y el codo, y también nuevos efectos tímbricos al tocar directamente sobre las cuerdas del instrumento. Ademas de haber sido el maestro de John Cage, quien fue uno de los compositores estadounidenses más influyentes del siglo XX. Otra de sus creaciones es la escritura libre o por aproximación de valores, en donde los instrumentistas deben interpretar a su gusto. Con esto suprimie las barras de los compases y si existiera un director, se limitará a marcar el principio y fin de la obra.

Ritmicón

En 1930 Henry Cowell encargó al inventor ruso Léon Theremin la creación del ritmicón (rhythmicon); Este sería consagrado como la primera caja de ritmos de la historia.


Al año siguiente se termina la invención y esta es capaz de generar hasta dieciséis ritmos diferentes, El dispositivo cuenta con 16 y cada uno de estos contiene un ritmo distinto, que puede ser producido individualmente o en cualquier combinación.

Cowell escribió varias obras para ritmicón y orquesta, entre ellas se destacan Rhythmicana de 1931 (más tarde rebautizada como Concierto para orquesta y ritmicón), y Music for violin and rhythmicon (Música para violín y ritmicón) de 1932.

Obras

  • 1914 - Danza Enojada para Piano
  • 19229 Gerundios para Piano - Efímero
  • 1923Arpa Eólica’ para Cuerdas de Piano
  • 1928 - El hada de la Muerte - Suite Irlandesa para Piano y Orquesta de Cámara -
  • 1933 - 6 Desarrollos Casuales para Clarinete y Piano - Allegretto con Moto
  • 1939 - Pulso para 6 percusionistas
  • 1945 - Concerto Piccolo para Piano y Banda - Allegretto, piu Mosso
  • 1952 - Serie de 5 para Violín, Piano y Percusión - Largo Sostenuto
  • 1957Serie Persa – Rondó
  • 1958 - Dulce fue la canción que la Virgen cantó - Para Coro y Órgano
  • 1959 - Rondó Iridiscente en Viejos Modos para Acordeón - 1ª Sección
  • 1964 - Himno - Himno y Melodía Fugada nº18 para dos Saxos

Ética de los instrumentos

Disposición material

El ritmicón esta compuesto por un teclado de 17 teclas incorporadas a una caja de resonancia (en las versiones más modernas la caja de resonancia está remplazada por un parlante); estas teclas están conectadas a un sistema propuesto por Cowell, que funciona al pasar la luz a través de orificios radialemente indexados en una serie de discos giratorios de rueda dentada antes de llegar a los fotorreceptores eléctricos (sistema que años después fue utilizado para estudios psicológicos). Debido a este sistema es que el instrumento puede sonar parecido al sonido de una percusión real.

Mapa de mediación

Este instrumento contiene 16 ritmos y una base rítmica periódica por cada altura; así como quince ritmos progresivamente más rápidos, cada uno de ellos asociado a una de las notas. Los ritmos, al igual que la armonía, siguen una progresión aritmética. O sea que por cada cada pulso de la fundamental el primer armónico (si se toca) tiene dos pulsos, el segundo armónico tiene tres pulsos y así sucesivamente. Además consta de una decimoséptima tecla permite la opción de la sincopa.

Teología

Cowell surgió con la idea de crear este instrumento por la necesidad de interpretar varios patrones rítmicos simultáneamente, cosa que se le hacía imposible de tocar a una sola persona, ya sea en un piano o en instrumentos de percusión.

Bibliografía